klaus doldingers geburt­stagskonz­ert dieses jahr in der mainz­er phönix­halle: ein langes (dreiein­halb stun­den) glück, mit eini­gen trock­e­nen, eher lah­men teilen (der anfang) und eher pein­lichen momenten — udo lin­den­berg ver­sucht zu sin­gen und, achtung!, zu scat­ten. vor allem in den bei­den pass­port-teilen aber jede menge beglück­ende momente — nicht nur momente, son­dern lange peri­o­den wun­der­bar­er musik. mit extrem smoother pow­er bei der clas­sic-for­ma­tion — wie hier bassist und schlagzeuger etwa miteinan­der agieren, ein­fach wun­der­bar — und reich­lich musikalis­chem exo­tismus, einge­bun­den in mod­ern jazz mit viel gespür für drama­tis­che abläufe und integrität im pass­port-today teil mit den marokkanis­chen gästen. und vor allem mit einem mein­er lieblingskey­board­er, mit rober­to di gioia. wie der spielt und schraubt zugle­ich, das hat schon enorme klasse. und, weil er fast immer eine hand und einen fuss an den reglern hat, kann er faszinierend lebendi­ge kläge entwick­e­len. zum schluss, in den abschließen­den “sahara sketch­es” auch bis hin zu fast reinen, leicht mod­ulierten sinus-tönen und ähn­lichen elek­tro­n­is­chen spiel­ereien. da kommt dann doldinger selb­st ger­ade noch so, qua­si mit hechel­nder zunge, mit: bei stück­en dieser art hält er sich selb­st stärk­er zurück, er scheint doch zu merken, dass seine grund­sät­zlich dem heute eher tra­di­tionell scheinen­den mod­ern jazz zuge­höri­gen impro­vi­sa­tion­s­muster und ‑tak­tiken nicht mehr ganz in diese musik passen. aber trotz­dem: klasse. auch wenn die unver­schämten und tra­di­tionell eh’ saudum­men blöd­köppe vom fernse­hen (unver­schämt, wie sehr die für ihre paar bilder, die sie dann eh’ nur mit­ten in der nacht — damit es ja nie­mand sieht — ausstrahlen, das zahlende! pub­likum belästi­gen) ziem­lich gen­ervt haben. dafür war der ton­tech­niker ziem­lich klasse — sehr flex­i­bel mit der dynamik vor allem, er kon­nte den mas­ter-regler auch mal wieder run­ter­fahren (dann hat man zwar das enorme grun­drauschen der anlage gehört, aber was soll’s). so nun genug der krit­telei (obwohl, da fällt mir ger­ade noch das fernseh-zitat von rainald goetz ein: “die hohlheit der leute vom fernse­hen ist wirk­lich abso­lut unübertrof­fen.” (abfall für alle) — und noch bess­er: “wer vom fernse­hen kommt, wer da arbeit­et, ist dumm, es hil­ft nichts, es hil­ft nichts, bis unter den eitri­gen schei­t­el, eit­el und dumm­frech, dum­m­dumm und saudumm, vielle­icht sog­ar teil­weise super­saudumm.” (aus rave))

jet­zt aber der offizielle text:

von „hän­schen klein“ bis in die sahara ist es ein weit­er weg. aber klaus doldinger ste­ht ja auch schon ein paar jahre auf der bühne. zu seinem 70. geburt­stag ist er mit ein­er ganzen bus­ladung fre­unde und wegge­fährten in die mainz­er phönix­halle gekom­men. und wie im richti­gen leben macht „hän­schen klein“ auf dem klavier den anfang – mit ein­er impro­vi­sa­tion über diese melodie hat er als schüler seine auf­nah­meprü­fung fürs kon­ser­va­to­ri­um geschafft. aber dann geht es ruck­zuck in musikalisch etwas kom­plexere gefilde.

plaud­ernd weist der jubi­lar den weg durch sein leben mit dem jazz: die anfänge mit dem klaus doldinger quar­tett, das er auch fast kom­plett noch ein­mal auf die bühne holt, sind für heutige ohren doch leicht anges­taubt. aber dizzy gille­spies „night in tunisia“ weist schon den weg – nicht nur des titels wegen, son­dern auch musikalisch: die unge­heuere begeis­terung für den jazz ist erwacht. und sie ist heute immer noch spür­bar, wenn die vier alten her­ren den damals mod­er­nen jazz noch ein­mal zum leben erweck­en. die näch­ste große sta­tion doldingers war dann „pass­port“.

und auch diese vier sind noch ein­mal nach mainz gekom­men. jet­zt geht es so richtig los: „pass­port clas­sic“ schleud­ert den mainz­ern eine explo­sive mis­chung aus psy­che­dlis­chen key­boards, klaren sax­ophon­lin­ien, funky bass­läufen und knall­harten drums um die ohren. ein regel­recht­es euphorie-gewit­ter ist es , das die halle jet­zt zum kochen bringt – nicht, dass das bei den massen an schein­wer­fern beson­ders schw­er gewe­sen wäre. aber jet­zt ist klar: solche musik kann man nur mit großer über­win­dung im sitzen hören, das muss man tanzen kön­nen.

so richtig schmerzhaft wird einem das mit der aktuellen beset­zung von pass­port bewusst. die musste zwar zunächst ein­mal dafür her­hal­ten, udo lin­den­berg bei seinen zwei geträllerten schlagern begleit­en. aber danach kon­nten sie so richtig losle­gen. die titelmelodie aus „das boot“ war dafür ein wun­der­bar­er über­gang – denn nun begann die zeit der musikalis­chen aus­flüge in alle teile der welt, nach ameri­ka, brasilien und natür­lich nach nach marokko, die let­zte sta­tion von pass­port. und da ist er auch schon wieder: doldingers unver­wech­sel­bar­er dri­ve, sein nie ver­siegen­der elan und sein gold­enes händ­chen bei der auswahl sein­er musik­er – wer leute wie rober­to di gioia für sich spie­len lässt, hat schon fast gewon­nen. und den rest übern­immt doldinger selb­st. er lässt die muskeln sein­er inte­gra­tiv­en kraft ganz unauf­fäl­lig spie­len. deshalb ist das kein belan­glos­er mix, son­dern eine echte sym­biose von afrikanis­ch­er, europäis­ch­er und amerikanis­ch­er musik – jen­seits aller gren­zen, nicht nur geo­graphisch, son­dern auch emo­tion­al: ein­fach unglaublich gute musik.

gestern abend gehört — im auf­trag, frei­willig wäre es nicht ganz mein ding gewe­sen: arturo san­doval group im frank­furter hof mainz.

das ist die offizielle fas­sung meines bericht­es:

kurz vor acht herrscht auf der bühne des frank­furter hofs noch reges treiben. da wird noch fleißig geschraubt, instru­mente aus­gerichtet, kabel ver­legt und mikros getestet: die frisch aus ali­cante einge­flo­gene arturo san­doval group ist noch gar nicht so richtig in mainz angekom­men. doch dann geht es schlag auf schlag: die musik­er nehmen die bühne in besitz und das pub­likum gle­ich noch dazu. so langsam kon­sti­tu­iert sich im ersten rit­uellen rundgang von the­ma und soli ein­mal quer durch die band auch der sound. natür­lich sticht arturo san­doval in der anson­sten sehr jung beset­zten gruppe beson­ders her­vor: er knallt, qui­etscht, presst, stöh­nt und wirbelt die töne aus sein­er trompete nur so her­vor. nicht ganz zufäl­lig ist er den ganzen abend das unange­focht­ene zen­trum nicht nur der bühne, son­dern des gesamten geschehens: bei ihm laufen alle fäden zusam­men, er greift immer wieder ein und gibt anweisun­gen. und er ist außer­dem eine band in der band: er spielt nicht nur trompete, son­dern auch schlag­w­erk und sog­ar der pianist muss ihm zeitweise weichen.

es scheint fast so, als verfin­ge er sich dabei selb­st immer wieder im gestrüpp sein­er musik: was zunächst wie unkon­trol­liert­er wild­wuchs wirkt, ent­pup­pt sich beim genaueren hin­hören aber immer als minu­tiös geplante und sorgsam kul­tivierte berech­nung – hier hat der zufall kein platz, selb­st der spon­tane ein­fall muss schw­er ums über­leben kämpfen. doch die arrange­ments zeigen immer wieder uner­wartetes: ger­ade noch mit­ten im kuban­is­chen pow­er-groove, stößt san­doval einen schrei in die trompete und alles ver­wan­delt sich jäh: mit einem schlag baut er eine vol­lkom­men neue szener­ie, aus dem hek­tis­chen par­tygeschehen wech­selt er unver­mutet an den strand ein­er roman­tis­chen voll­mond­nacht und beobachtet ein ver­liebtes pärchen. aber die ruhe trügt schon wieder: nicht lange, und die näch­ste par­ty nähert sich bere­its –für diese mal zieht sie noch vorüber, aber doch nicht ganz ohne effekt: der funke ist überge­sprun­gen, ganz langsam und zunächst noch unmerk­lich zieht es jet­zt alle doch wieder zum tanzen – wo san­doval unweiger­lich mit sein­er strahlen­den trompete und seinen uner­müdlichen mit­spiel­ern schon wartet. das per­fekt chore­o­gra­phierte auf und ab der musik sind ein­fach seine stärke – was eben noch ein blue­siges klavier­so­lo war, wird ruck­zuck zu ein­er groove-attacke, nur um wenige herz­schläge später erneut zum blues zu mutieren. und dabei lassen alle musik­er ihrer pro­fil­neu­rose freien lauf. das wäre unerträglich, käme dabei nicht so kraftvolle musik her­aus, die schlechter stim­mung ein­fach keine chance lässt.

und das die inof­fizielle (aber wahre) ergänzung:

frei­heit ist hier nicht wirk­lich möglich. auch wenn sie so tun, als wür­den sie impro­visieren. denn in dem fortwähren­den mäan­dern ist dafür kein platz: sich­er, da scheint alles vorhan­den zu sein – viele schleifen, uner­wartete biegun­gen, strom­schnellen, wasser­fälle, beschauliche strände – mal als gemütlich­er wiesen­fluss, meist aber als reißen­des wild­wass­er. aber es ist immer nur das da, was san­doval sehen und hören will. und auch wenn er das auss­chweifende, ver­schnörkelte liebt – es muss schon nach seinem willen sich richt­en.

im grunde ist das aber mehr sport als musik – oder mehr porno als kun­st: höher, schneller, weit­er – nein, lauter – darum geht es hier. und arturo san­doval bleibt natür­lich immer, welche über­raschung, unange­focht­en­er cham­pi­on, dafür weiß er schon zu sor­gen. und das pub­likum scheint das unbe­wusst auch zu wis­sen – denn genau die sportlichen erfolge, die beson­ders hohen töne, die beson­ders schnellen läufe und wirbel, die beson­ders laut­en trom­melschläge wer­den am begeis­ter­sten bejubelt – nicht die außergewöhn­lich gelun­gene phrase, nicht dier passende aus­druckk. aber um so etwas geht es hier eben über­haupt nicht, das unter­läuft den musik­ern nur so neben­bei und offen­bar auch eher unge­wollt. kun­st ist das deshalb eigentlich nicht mehr, das ist nur noch öffentliche selb­st­be­friedi­gung von sechs machos – ob es wirk­lich zufall ist, dass solche grup­pen (auch die von arturo san­doval) fast immer auss­chließlich aus män­nern beste­hen?

auf jeden fall ist so etwas eine unge­heure anmaßung, im grunde eine unver­schämtheit gegenüber dem pub­likum: der zuhör­er wird hier ganz offen­sichtlich für dumm verkauft, er wird als kulisse für die selb­st­be­weihräucherung und selb­st­bestä­ti­gung der beteiligten musik­er (ja, ich bin der beste, ich kann am öftesten, ich hab’ den größten…) wie eine tapete, oder ein­fach wie eine ware, benutzt. von respekt ist da nichts, aber auch gar nichts zu spüren. ok, weit­er will ich mich darüber jet­zt nicht aufre­gen…