… das Marketing hat noch nicht begonnen für diesen Tag …
… Ich ist geisteskrank und kauf mir was …
Jetzt habe ich gestern ganz vergessen, Jörg Fausers 25. Todestag zu gedenken. Wie mir scheint, bin ich in guter Gesellschaft, weil offenbar auch die Medien (soweit ich das sehen) diesen Grund, an Fauser als wichtigen, guten und vor allem lesenwerten Schriftsteller zu erinnern, nicht genutzt haben. Sehr ausführlich aber Tiemo Rink im Tagesspiegel. Aber das missachtende Miss- oder Unverständnis der Literaturkritik war ja auch vor 28 Jahren beim Ingeborg-Bachmann-Preis sehr deutlich zu sehen und hören:
Peter Apfl schrieb dazu in einem knappen biographischen Abriss für DATUM:
1984 ist das große Jahr in Fausers Karriere: „Rohstoff“ erscheint, kurz darauf die Essaysammlung „Blues für Blondinen“, die Dreharbeiten zum „Schneemann“ beginnen – da sucht er mutwillig die Demütigung: Er nimmt im Hawaiihemd am Wettlesen beim Ingeborg-Bachmann-Preis in Klagenfurt teil. Juroren sind unter anderen Reich-Ranicki und Gertrud Fussenegger, Fauser wird niedergemacht, zudem wird er in der Süddeutschen und im Spiegel nicht einmal erwähnt. Von der nachdrängenden Generation verhöhnt, von den Altvorderen geprügelt: Der Dichter hat zwischen den Stühlen Platz genommen. Aber das ist ohnehin des Rebellen liebster Ort.
Aber egal: Um sich hier zu positionieren, sollte, ja muss man Fauser erst einmal lesen. Und wenn man das aufmerksam und offen tut, wird man feststellen, dass das ein großer Gewinn ist.
Irgendwie, aus irgend einem Grund, wollte ich das heute morgen mal wieder hören. Und seitdem bekomme ich es nicht mehr aus dem Kopf. Aber es gibt schlimmeres …
Das (amerikanische) TV-Serien gerade der letzte kulturelle Schrei sind und so ziemlich alle anderne Künste zumindest in Bezug auf die Aufgabe der Weltdeutung und ‑erklärung abgelöst haben/ablösen, dürfte ja inzwischen jeder mitbekommen haben, spätestens seit auch die klassischen deutschen Feuilletons darüber schreiben.
Besonders viel ernsthafte Literatur zu diesen Formaten gibt es in Deutschland bisher aber nicht. Der diaphanes-Verlag hat jetzt eine kleine Reihe begonnen, die dem abhelfen will: die „booklets“.
Zwei der jeweils um die hundert Seiten (bei großzügigem Satz) starken Büchlein habe ich jetzt gelesen: Simon Rothöhlers (der auch die Herausgabe der Reihe verantwortet) Überlegungen zu „The West Wing“ und Diedrich Diederichsens Ausführungen zu „The Sopranos“ – das erste, weil mich „West Wing“ ziemlich begeistert und das zweite, weil mich Diederichsen ziemlich begeistert …
Das sind auch ganz unterschiedliche Texte. Der Essay – viel mehr ist es ja nicht – von Rothöhler zeigt vor allem, wie „West Wing“ als alternative zeithistorische (oder auch politische) Erzählung in Konkurrenz zur Gegenwart funktioniert. Das war mir manchmal etwas dünn und andererseits oft etwas pauschal. Aber vielleicht bin ich auch nicht der ideale Leser, weil ich die Serie (zu) gut kenne.
Interessanter sind Diederichsens Überlegungen zu den „Sopranos“. Das kann wiederum daran liegen, dass ich die nicht so gut kenne, weil ich die Serie nur einmal vor einigen Jahren gesehen habe. Andererseits merkt man aber durchaus den typischen Diederichsen-Denk- und Schreibstil, auf höherem reflexiven und theoretischem, auch theoretisierendem Niveau. Und trotz der durchaus nicht zu verachtenden Abstraktion schien es mir beim Lesen detailreicher. Vor allem aber facettenreicher, weil er die „Sopranos“ unter verschiedenen Gesichtspunkten analysiert und beschreibt: Quasi (pop-)kulturgeschichtlich, den intertextuellen Hinweisen (den direkten Zitaten zum Beispiel oder den Songs, die im Hintergrund und im Abspann sowie in der Titelsequenz laufen) nachgehend; aber auch als Beschreibung/Kritik der amerikanischen Gesellschaft der Mittelschicht; und dann aber auch wieder auf eher individueller Ebene, etwa in Bezug auf Liebesbeziehungen und Lebensziele. Das – und das ist für mich (wie gesagt, es wird auch an meiner stark unterschiedlichen Kenntnis der beiden Serien liegen) ein deutlicher Unterschied zu Rothmüller – ist sehr bereichernd und anregend, so dass die nächste Schau der Serie gleich mal wieder auf die Todo-Liste gewandert ist.
Den Schluss daraus möchte ich mal als Beispiel zitieren:
Die „Sopranos“ – und mehr noch die spätere Serie „Breaking Bad“ – haben immer auch den Umstand artikuliert, dass Leute, die eigentlich nichts anderes wollen als ein Häuschen in der Suburbia, nicht anders überleben können als durch Kapitalverbrechen. Und umgekehrt, dass diejenigen, die gewohnheitsmäßig Kapitalverbrechen begehen, nicht anders leben wollen als der Rest der Mittelklasse. Dies ist bei Arbeitslosigkeit, Lohnabbau, Deindustrialisierung, Prekarisierung nicht mehr möglich – daher muss man so leben, wie die Mafia schon lange lebt. Das alltägliche Leben fühlt sich eh schon die ganze Zeit an wie ein Kampf gegen das Gesetz. Das einzige, was dieses Leben noch überstrahlt, gelegentlich über seine hündische Immanenz hinausweist, sind die Songs, die alle kennen, die ihnen fortgesetzt zugeordnet werden: große Songs, vertrottelte Songs, klassische Balladen, Madrigale, Rap, Rock’n’Roll. […] Die Gegenkultur und ihre Überreste, aus der die Songs kommen, die das Leben in einer Verbrechen-um-zu-Überleben-Mittelklasse mit Transparenz ausstatten, müssen natürlich unter ihrer Last zusammenbrechen. Am traurigsten und zugleich besonders evident wird das, wenn ein Song so direkt einer Person zugeordnet wird, dass das Lacan’sche Diktum, wonach das Subjekt immer im Futur II existiert, sich nicht nur vollendet, sondern dieses Futur II, der auf eine Zukunft, die Vergangenheit geworden ist, gerichtete Entwurf, von dem Entwerfenden wiedererkannt wird.(98f.)
Als drittes ist übrigens zum Start der booklet-Reihe noch ein Text von Daniel Eschkötter zu „The Wire“ erschienen. Aber damit – also mit „The Wire“ – kann ich bisher gar nichts anfangen.
Simon Rothöhler: The West Wing. Zürich: diaphanes 2012 (booklet). 96 Seiten. 10 Euro. ISBN 9783037342121.
Diedrich Diederichsen: The Sopranos. Zürich: diaphanes 2012 (booklet). 112 Seiten. 10 Euro. ISBN 9783037342114.
schön – Sigur Rós, Varúð:
Gerade eben höre ich zum ersten, zweiten und dritten Male das neueste Album der Fehlfarben: Xenophonie. Da ist wieder richtig schön viel Gutes drauf. So richtig viel Zustimm-Texte zum Beispiel. Auf das schöne „Platz da!!!“ habe ich ja schon hingewiesen. Den besten Text hat aber eindeutig „Glauberei“:
Von allen Farben, an die man glauben kann
Kommt das Laubige grad am besten an
[…]
Und jeder Farbe Jüngerschar glaubt
Ihre Farbe sei alleine wahr
Ab sofort wird zurückgeglaubt
Werden Glaubensbrücken gebaut
Wer lauter glaubt als erlaubt
Dem wird auf das Haupt gehaut
[…] Denn darum geht’s doch bei der Glauberei
Das der eine lauter als der andre sei
Und jede Lärmesjüngerschar
glaubt ihr Gelärme sei alleine wahr
[…]
Auch sonst vieles aufs Korn genommen, ohne billige Lösungen zu versprechen. Aber der Widerspruch ist ja nicht nur der erste Schritt, sondern manchmal auch schon der entscheidende. Und mir scheint es im Moment nicht so, als ob es davon zu viel gäbe. „Der Widerspruch tut jedem Leben gut /Im Widerspruch, da lebt es sich noch mal so gut“ heißt es in Richtig in falsch, einem großartigen Lied über Arbeit, Kapitalismus und Menschen (also gleich wieder alles …)
Aber andererseits: Besonders viel Öffentlichkeit werden Texte und Musik der Fehlfarben auch 2012 wieder nicht erreichen. Da seien die gatekeeper schon vor. Dabei haben nicht nur die klaren Texte Peter Heins das verdient, auch die deutliche Musik – ob man’s nun rockigen Punk oder punkigen Rock nennen will, bleibt egal – hätte’s schon verdient. Und wenn dem einen oder anderen die Texte zu platt sind – so ganz unberechtigt ist der Einwand sicher nicht -: Wie viel Differenzierung verträgt denn ein Lied? Denn das ist es ja, was wir hier haben: politische Lieder. Immer kritisch, immer politisch, immer auch anklagend und gerne etwas altklug, einen Tick besserwisserisch – ganz egal, ob es nun um Politik im engeren Sinn geht, um Wirtschaftsordnungen und ‑system (wie zum Beispiel in „Bundesagentur“), um Glaubenssysteme und ihre Auswirkungen (eben im oben zitierten „Glauberei“) oder um das eigene Altern – skeptisch bleiben die Fehlfarben immer noch, betrachten die Verheißungen der Gegenwart genauso mit Abstand wie Probleme und Auswüchse. Und „Herbstwind“ gibt dem ganzen einen fast versöhnlichen (aber nur fast!), melancholich überhauchten, grandios faszinierenden Ausblick:
[…] Auf allen Plätzen stinkt’s nach Weihnachtsmarkt
Im Stadtbad übt man Dekompression
Wer kann, der fliegt in die Nachtsaison
[…] Aus Wolken von Chancen regnet Gift auf den Weg
Nebenwirkungen sind bisher nicht belegt
[…] Woanders wird ein Régime weggefegt
Besinnlichkeit versucht’s mit Fäusten aus Stahl
[…]
Fehlfarben: Xenophonie. Tapete Records. 2012.
weil ich das vorhin bei einem Taufgottesdienst spielen durfte/musste (und weil das Deutsch von Phil Collins so wunderbar schaurig ist):
Chumbawamba: On the Day the Nazi Died
Peaches & …
My Brightest Diamond, Inside a Boy – Vidoe von Rafa Toro:
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