das hier ist so etwas wie mein virtuelles ich oder meine heimat im netz. deswegen sind hier ganz verschiedene sachen versammelt: fundsachen, kuriosa, zitate, teeproben, meine textuelle produktion und vieles andere mehr — viel spaß beim stöbern!
und nicht wundern: ich bediene mich dabei oft (aber nicht immer) der von mir bevorzugten (radikalen) kleinschreibung. das ist also absicht und kein darstellungsfehler.
momentan liegt bei mir auf dem lektüretisch:
What You See Is What You Hear (WYSIWYH) — de Kapotte muziek von Frans de Waard:
„Die liebe Farbe” aus Schuberts „Die schöne Müllerin” begeistert mich immer wieder. Wie überhaupt „Die schöne Müllerin” mir immer mehr ans Herz wächst.
Hier mit dem ausgesprochen beweglichen Ian Bostridge & Mitsuko Uchida (übrigens gibt es von Bostridge, mit dem Pianisten Graham Johnson, eine wunderbare Aufnahme der Müllerin bei Hyperion, im Rahmen der Gesamtaufnahme der Schubert-Lieder, die inzwischen recht günstig zu erwerben ist):
Nach SOPA/PIPA drängt ACTA als gewissermaßen „europäische” Version (ein durchaus problematischer Vergleich, aber darum geht es hier nicht …) gerade in die Aufmerksamkeit. mspr0 hat eine schöne, kleine Einführung in die Probleme des ACTA-Abkommens geschrieben: klick. Mehr ins Detail geht ars technica. Auch bei netzpolitik.org gibt es einiges zum Abkommen, den Geheimverhandlungen und dem Protest in Europa, Markus Beckedahl hat im Auftrag der Digitalen Gesellschaft auch auf Spiegel Online die wesentlichen Probleme von ACTA noch einmal zusammengefasst.. Empfohlen sei deshalb zumindest die Petition an das EU-Parlament bei Avaaz oder andere Formen des Protestes gegen diese einseitige, unvernünftige und rücksichtslose sowie vollkommen undemokratische Art der Politik.
Sie spielen wie die Teufel, jagen das Griffbrett hoch und hinunter, lassen die Schlegel auf den Zymbalsaiten Salti schlagen. Die Solisten der Roma-und-Sinti-Philharmoniker halten mit ihrem Können nicht hinterm Berg, sondern zeigen die Schönheit „ihrer“ Musik, die Klänge der Sinti und Roma, mit Selbstbewusstein und Eifer.
Dabei ist diese schöne Trauer ja immer widersprüchlich: Darf etwas schreckliches, gar die Opfer des Nationalsozialismus, als Anlass für einfach schöne Musik dienen? Mit etwas Abstand kann man das gelassener sehen. Entspannt – zumindest in dieser Hinsicht – geben sich auch die Roma-und-Sinti-Philharmoniker beim Konzert zum Gedenken an die Opfer des Nationalsozialimus in St. Bonifaz. Am Vorabend des Holocaust-Gedenktages konzertierten das vergleichsweise junge Ensemble, dessen Instrumentalisten im Hauptberuf als Orchestermusik in ganz Europa arbeiten, zum ersten Mal in Rheinland-Pfalz. Da spielen sie zwar auch feurige Tänze spielen – ein solches Konzert ohne mindesten einen Csárdás ist ja kaum denkbar. Aber sie spielen auch noch mehr. Zum Beispiel „Falling Dance“, eine einfühlsame, episodenhafte Arbeit des Budapester Komponisten Kálmán Cséki, das die Streicher der Roma-und-Sinti-Philharmoniker unter ihrem Dirigenten Riccardo M Sahiti in weiten Bögen entfaltet und mit kraftvollem Klang zum versöhnlichen Schluss führt. Oder auch Puccinins Crisantemi und Ciprian Porumbescu Ballade für Solovioline und Streicher, beides in gewisser Weise orchestrale Klagelieder. Weich und wehmütig, mit Eleganz und emphatischem Schwingen lassen dieser Musik viel Raum, sich frei zu entfalten.
Dann aber ging es doch noch ziemlich rund in St. Bonifaz. Dabei waren es nun nur noch drei Musiker, die dem Publikum recht unvermutet zuckende Beine bescherten: Der Geiger Marius Banica und der Bassist Zoly Kekenej mit Costel Ursulet am Zymbal. Und vor allem der ließ seine Schlegel fliegen, dass man ihnen kaum noch folgen konnte. Mit traditioneller Roma-Musik, viel Chromatik, fetzigen Rhythmen und virtuosem Spiel machten sie aus dem spröden Raum von St. Bonifaz fast ein Tanzlokal: Zwar hielt es das Publikum nicht mehr auf den Bänken – aber nur, um das Trio mit standing ovations zu ehren.
An Beruhigung war danach dann kaum mehr zu denken. Béla Bartóks „Rumänische Volkstänze“, wieder vom gesamten Orchester dargeboten, rundeten das Programm aber geschickt ab: Wieder tauchn typische Momente auf, in der Rhythmik und in der Melodik. Aber Bartók transformiert sie ohne Wenn und Aber in die Kunstmusik. Und die Roma-und-Sinti-Philharmoniker spielte sie auch genau in dieser Mischung aus volkstümlichen Weisen und kunstvoller Bearbeitung. Riccard M Sahiti ließ die satten Klänge genau so wuchtig ertönen, wie sie sein sollen. Und blieb trotzdem enorm auf Zack, so dass auch wirklich nichts von der Effektivität der Tänze verloren geht. Kein Wunder, dass das Publikum danach ohne Zugaben nicht nach Hause gehen mochte.
(geschrieben für die mainzer rhein-zeitung.)
nach dem Soundscape von gestern heute noch einmal das gleich Thema: Der „Platz der Gehenkten”, die Djemaa el Fna, (übrigens ein Unesco-Weltkulturerbe) in Marrakesch, im großen und großartigen Hörspiel von Hubert Fichte:
Konrad Bayer (nein, nicht der Konrad Bayer, sondern dieser hier: klick) baut feine Klanglandschaften, Klangbesuche in eher fernen und fremden Ländern. Mir ist er zum ersten Mal begegnet auf „Ich glaube ich höre Genesungswerk”, ein Überblick über das in dieser Richtung recht agile Label Genesungswerk. Auf seiner Homepage gibt Bayer noch viel zu hören, zum Beispiel auch das Panorama mit dem Namen „Jama El-Fna” (Hubert Fichte schreibt das Djemma el-Fna …) hier:
Konrad Bayer, Jama El-Fna (Marrakech)
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